陶瓷之美，美在形，美在色，美在宁静典雅的文化气质。不过，陶瓷若是萌起来，也是很有特色和创意的。
憨态可掬的小狗、精灵古怪的小猴、羞涩软萌的小兔……记者眼前这套蓝白相间的陶瓷动物十分惹人喜爱，分别以十二生肖为原型制成，每个小家伙神态各异，灵动而富有生气。看着它们，瞬间会让人的心情愉快许多。
这些萌趣可爱的陶瓷出自一个太原后生——郭超之手。郭超生于1987年，单看外表会让人觉得他很严肃，可能不会将他和这些可爱的作品联系起来，朋友们也经常调侃他，“这些东西就不像是你做出来的”，但在他的心里，却充满了对陶瓷艺术的热爱和追求。
A 对做陶瓷动物情有独钟
青花瓷，简称青花，是景德镇的四大名瓷之一，起始于唐宋，成熟于元代。
缠枝纹，是中国古代传统纹饰之一，是瓷器上最常见的纹样，盛行于元代以后。它是以藤蔓卷草经提炼变化而成，委婉多姿、富有动感、优美生动。
在郭超所做的这套十二生肖陶瓷中，他将这二者进行了完美结合，以公仔元素为切入点，将传统的缠枝纹作为衣饰纹样，以青花料描绘在动物瓷雕上，再配以代表富贵吉祥的牡丹花。十二个小动物全都穿上了颇具“中国风”的衣服，看起来别有一番韵味。
郭超喜欢做陶瓷动物，在他的作品中，动物占了大多数，归纳起来主要有两类，一种是十二生肖，另一种以猫狗居多。郭超表示，“十二生肖陶瓷最早是我在2012年做出来的，之所以会以十二生肖为原型制作，是因为生肖文化是我国传统的民俗文化，人们容易接受，认可度也会比较高。而以猫、狗为原型，则是因为现在社会很多人都喜欢在家里养一只猫或者狗，它们和人们的生活联系比较紧密，而且也比较常见，便于观察。”
为什么会对做陶瓷动物如此情有独钟呢？在郭超看来，动物形象做起来很有意思，“因为现在很多比较受欢迎的网站，如腾讯、天猫、苏宁等，都选择用动物形象来做LOGO，相比较而言，动物形象的影响范围具有广泛性，而且做起来比较简单，没有那么累。”
至今，郭超仍清楚地记得他做的第一个陶瓷动物——一只兔子。那会儿他还在上大学，有一个学期的产品设计课作业，老师布置让每个学生找三百张有关兔子的图片，然后从中选取一些形象来塑造它。于是，他们班所有人，全部都在做兔子。做完之后，他们还举办了一个展览，并卖掉了部分作品。从那时起，郭超就开始对做陶瓷动物感兴趣了。
后来，他做的陶瓷动物越来越多，一直以青花为主。直到去年，他才做了一批粉彩瓷，可爱的小动物们换上了“花衣服”，“我觉得青花太素雅了，想拓展一下自己的创作路子，粉彩瓷看起来比较富贵，而且装饰也符合景德镇雕塑瓷的特性。景德镇雕塑瓷中比较有代表性的就是福禄寿三星，加上彩后特别富丽堂皇。”
B 打造属于自己的品牌
一直以来，郭超对绘画都有浓厚的兴趣。从小学的兴趣班到初中的美术组，再到美术高中，每个阶段他都在不断地学习、积累。2008年，郭超考上了景德镇陶瓷大学雕塑专业。
景德镇，因瓷器而闻名。在人们的传统认知中，景德镇瓷器可能多是一些个头比较大的瓷瓶或瓷罐，适合摆放于大型场所。其实，这也是郭超一开始对景德镇的印象，但后来的经历让他发现并不是这样的。
2008年，景德镇陶瓷厂开办了“乐天陶社创意市集”，成为了年轻人创业之初的重要平台，摊主大多都非常年轻，有刚毕业的大学生，也有因陶艺梦想来景德镇创业的人。最早的时候，郭超也在那里摆过摊。从那时起，他就发现，原来瓷器还可以这么做，不需要一味地仿古，可以做一些自己喜欢的、符合时代气息和年轻人审美的作品，既能实现自己的价值，也能在社会生存下去。
毕业后，他就留在景德镇，开启了自己的创业路。2012年，成立了景德镇ZOO-创意陶瓷工作室。2013年，开了一家主营陶瓷摆件的店，产品造型各式各样。不过后来，他把这家店关了。“主要是个人原因，我想梳理一下自己的产品体系，打造自己的品牌。现在的陶瓷产品同质化太严重了，我要有自己的陶瓷语言或符号，让别人一看就知道是我做的。”郭超说。
慢慢地，他摸索出一套自己的创作方式。仔细观察郭超的作品，有一些与市场上能看到的陶瓷动物完全不同，比如说有一只猴子，没有眼睛、鼻子和嘴巴，在空白的部位上却画了一根香蕉。“我做东西时，一般造型语言不做那么满，一件作品，我可能做到六七成就不做了，留一块空白用彩绘或别的元素来装饰，这样才能相辅相成。”郭超说，他所追求的东西，并不是说像简笔画那样，谁都能做出来，而是尽量要使人觉得他的作品看似简单却又不简单，其中包含了一些造型语言和作者的创新，是经过推敲的。
2016年，郭超和朋友一起创办了自己的品牌——行空孚想，意即“天马行空，浮想联翩”，艺术设计者要有无限想象力，不要拘泥于形式。“浮”字去掉三点水为同音字“孚”，是诚信与信服的解释，正是“行空孚想”这个品牌的价值观。目前，他们的陶瓷定制产品远销国内外市场，“行空孚想”品牌的新作品也不断诞生。
C 想做具有山西特色的作品
作为一个山西人，虽然远离家乡，但是郭超始终有一种浓浓的家乡情怀，想要做一些和家乡有关的陶瓷作品。
当然，也有另一个原因。在古代，山西也曾是陶瓷大省，是我国窑业最发达的地区之一，从北向南有很多的窑口，包括“大同窑”“怀仁窑”“浑源窑”“榆次窑”“平定窑”“交城窑”等等。
虽然现在很多窑口没落了，但是它们曾经的光芒不应该被世人所遗忘。因此，郭超想要在自己的作品中融入一些山西的陶瓷语言，做出一些具有山西特色的陶瓷作品。
去年，郭超做了一款陶瓷鸡，除了青花和缠枝纹，其它所有元素都和山西相关，比如，他加入了一些山西的品牌符号“六味斋”“杏花村”“王萍面皮”“FM107”等，还加入了“闹他”等山西俚语。之所以想做这样一款陶瓷鸡，一是为了好玩，二是因为郭超是山西人，想做一只形式比较新颖的“山西鸡”。同年，山西省第三届文博会在太原举办，郭超还带着他的“山西鸡”去参加展览，前来参观的人都表示这只鸡很有意思，“一看就是山西的鸡，身上有那么多山西元素”。
从2014年开始，郭超开始经常参加一些大赛或展览，包括一些家乡的活动，如，2016年的山西文化创意设计大赛和2017年的山西省首届青年雕塑家邀请展、第四届山西省青年美术作品展等。
与此同时，他也在不断学习，报名参加各种培训班。2015年，参加中央文化管理干部学院“文化部文化产业创意人才培训班”；2016年，参加景德镇陶瓷大学《中国非物质文化遗产传承人群研修研习培训计划》研修班；2017年参加国家艺术基金《景德镇民间青花瓷技艺传承与创新人才培养》高级研修班……郭超说，他的目标就是在学习中提升自己，然后去做出一些更符合时代、更符合年轻人气质的作品。
来源：（山西新闻网--山西晚报 南丽江)
